考级通过的最低要求 考级中，有的考生把本来是大调的一段乐曲，拉成了小调，改变了其原有的调性。还有的乐曲，明明是表现忧伤的情绪，一些同学却把速度奏得特别快。对休止符，升、降记号视而不见，三连音奏不平均等等。像这些错误已不是一般的错误了，它们几乎把一首乐曲的性质都改变了，难道我们还不应当要求学生改正这些错误吗？ 总之，通过考级来鉴定学习乐器的路子是否正确，找出需要解决的问题，就是要使孩子们通过学习音乐（当然还有其它姐妹艺术，如戏剧、舞蹈、美术等），能够达到一个新世纪所要求的，高素质的国家建设人材。如果学习目的不明确，就很有可能走弯路。 怎样才能通过钢琴考级？ 说起考级，钢琴可能是最早的。前几年，我也做过考级评委，我觉得有一个问题值得重视，就是“拔苗助长”--盲目提高程度，跳级参考的现象。这种现象恐怕其它乐器考级中也存在。“拔苗助长”的结果是孩子练习基本功的最佳时期失去了，再往深里发展很困难。而且孩子长期面对弹起来很困难的曲目，兴趣、积极性也会随之丧失。要解决这个问题，关键是老师、家长，千万不要功利思想太重，还是“稳扎稳打，步步为营”为好，这样可能进步得更快。 对于考级通过标准，我这样认为：不能出现读谱、节奏等基本知识方面的错误。在技术上、方法上稍微差一点都可以放松一点，毕竟将来不以此为生吗!其实就如读课文，你读的再生动，再流畅，可念的都是错字，大家都不明白你说的是什么，能算你读得好吗?反过来，你可能读的不太生动，但字都是认识的，音也读对了，听者还是能正确理解文章内容的。 另外，我还想提醒家长、考生们注意一个问题--弹奏要注意节奏。考五、六级以上的学生节奏出现问题的较多，曲目复杂一些了，要操心的事也多了，谱子啦，踏板啦，表情啦，节奏就容易忽略。难的地方慢了点儿，容易的地方快了点儿等等。其实，归根结底，考级时出现节奏问题还是平时的练习、训练没有养成良好的习惯，长期对节奏要求不严格所造成的。 这里我想加一句，老师对孩子的要求，不能因为是业余就放松要求，可能孩子做不到，但老师必须提出要求，至少要让孩子知道什么是错，什么是对。对于考级曲目，我认为选得非常好，但还可以再丰富些。我个人认为有些级别选择了巴赫的《三部创意曲》中的曲目有点偏难了，《二部创意曲》足够了。巴赫的作品本身离儿童就比较遥远，《三部创意曲》又要孩子两只手弹三个声部，大多数孩子都弄不懂是怎么回事，处于一种“让弹就弹”的状态，所以在复调作品的选曲上，范围可以再扩大一些，难度却可以小一些。